4 Semaines de la Mode. 4 Mois.

De Toronto à Paris, cette saison Automne-Hiver a été un véritable tourbillon.

Comment commencer à expliquer la série d'événements qui nous ont menés ici ? Peut-être que tout a commencé en août, lorsque nous avons découvert une jeune Semaine de la Mode. TOFW, la création de Rchive, un espace mode innovant au cœur du centre-ville de Toronto.

Cela faisait plus d'une décennie que nous n'avions pas défilé lors d'une Semaine de la Mode, et cet événement innovant et plus récent nous a intrigués. Après mûre réflexion, nous avons postulé et avons commencé à travailler sur notre première collection saisonnière depuis des années.

Bien sûr, il y a eu des accrocs. Des problèmes personnels et du travail pour les clients se sont accumulés, mais malgré tout, nous avons persévéré, terminant enfin la première version de notre collection AW 26/27 juste avant la date du défilé.

Seize looks, masculins et féminins, dédiés à l'essence de ce que nous sommes : artistes, créatifs et mélomanes. Echo Chamber était une ode à nos racines, mêlant le romantisme gothique à la fraîcheur discrète des années 1970. Velours, cuir et mouton. Évasements, franges et tapisseries antiques. Le tout présenté sur fond de l'ancienne station de métro Lower Bay de Toronto, au rythme des mix de notre talentueux ami Kardinal Offishall.

Le défilé fut tout ce que nous espérions. Entourés de nos amis, de nos artistes et de notre famille, nous avons ressenti quelque chose que nous n'avions pas ressenti depuis longtemps : l'excitation.

Peut-être aurions-nous pu nous arrêter là, mais la chance était de notre côté. Quelques semaines après le défilé, nous avons été informés que nous avions été acceptés pour présenter notre travail sur la scène internationale : à la Semaine de la Mode de Copenhague.

Nos valises remplies de notre collection, nous avons traversé l'océan jusqu'au Danemark pour participer à la plus grande foire de la mode d'Europe du Nord, le CIFF. Au cours de trois journées épuisantes (mais instructives) dans un petit stand aménagé comme une mini-boutique, nous avons rencontré des stylistes, des artistes et des passionnés de mode de toute l'Europe du Nord. Vers la fin, nous étions épuisés, mais revigorés.

Quelques semaines après notre retour, nos passeports fraîchement tamponnés, on nous a offert une autre opportunité : la plus grande à ce jour.

La Semaine de la Mode de Paris.

Oui, cette Semaine de la Mode. Celle à laquelle la plupart des designers aspirent seulement à défiler.

Un mois après notre retour à Toronto, nous étions de nouveau à bord d'un avion, en direction de la capitale mondiale de la mode avec notre collection nouvellement peaufinée que nous avions rebaptisée Afterparty.

Cette collection s'appuyait sur la ligne originale, peaufinant la collection à l'image du casting le plus cool des coulisses. Les rockers, les créateurs, les innovateurs de l'histoire de la musique.

La scène ? Une salle voûtée à Paris, La Maison des Métallos.

Ce spectacle ne ressemblait à aucun autre que nous ayons fait auparavant. Produit par Global Fashion Collective, un organisateur d'événements lié à la Semaine de la mode de Vancouver, l'événement était élégant, organisé et impeccable. Nichés entre des maisons de design de renom, nous avons fait nos débuts à Paris et avons rapidement vu les fruits de notre travail. ELLE, Marie Claire, Harper's Bazaar, et plus encore.

Nous étions stupéfaits.

Sûrement, c'était la fin de nos aventures ? Et pourtant, non.

À la fin de notre défilé, la Semaine de la Mode de Vancouver nous a fait une offre : venez à Vancouver et nous présenterons votre collection.

Un mois après notre retour à Toronto, nous étions de nouveau dans les airs, en direction de notre dernière destination de la tournée de la mode.

Cette nuit-là, l'ambiance de la salle était électrique. Les mannequins, la coiffure et le maquillage, la musique. Tout criait la vision que nous avions imaginée des mois auparavant, lorsque nous avions cliqué pour la première fois sur APPLIQUER.

Chaque ville, chaque conversation, chaque version de la collection a vécu au sein de ce dernier défilé.

Ce processus nous a rappelé que rien de ce que nous créons n'est statique. Il évolue avec chaque espace qu'il pénètre et chaque personne qui l'expérimente.

Et honnêtement, nous ne faisons que commencer.

Ce projet a été rendu possible en partie grâce au gouvernement du Canada.
Ce projet a été rendu possible en partie grâce au gouvernement du Canada.